[pn174] Veneno Libre 2020

Pueblo Nuevo Netlabel se complace en presentar el disco “Veneno Libre”, del músico y compositor chileno Seiten Wall.

Pueblo Nuevo Netlabel is pleased to present “Veneno Libre”, album by Chilean musician and composer Seiten Wall.

Reseña / Review:

EL INDIESCRETO ENCANTO DEL SALTO AL VACÍO
(& EL CONSIGUIENTE COSTALAZO)

Cada trabajo del músico y compositor Ricardo Tapia (Santiago RM, 1991) constituye una experiencia en sí mismo. No solo por los múltiples espacios y alias con que los acomete, sino por una im-posibilidad casi permanente de anticipar el resultado. Sin embargo, una observación panorámica de su catálogo permite distinguir ciertas inclinaciones o tendencias, entendidas más bien como un énfasis en cierto espectro o canal estéreo, tal como lo haría una cápsula descalibrada al momento de reproducir algún vinilo. Esta inclinación ya prepara una escucha particular, dispuesta desde ese oscurecimento mencionado por Les Luthiers en “La bossa nostra” (1973)^[1].

Como cualquier compositor nacido a fines del siglo XX, Ricardo carga con una disposición particular a atender un medio ambiente sonoro en expansión permanente – por ello, cada vez más saturado de información, tecnologías de almacenamiento y timbres/colores. Esto puede dificultar acceder a una totalidad o un corpus que dibuje o anuncie desde un primer momento el trayecto a recorrer. Por el contrario, nos encontramos más bien con retazos, pedacitos, zapping y recortes que se entrecruzan, interfasean^[2] y metamorfosean hasta lo indecible, desprovistos de todo control, incitándonos a “apagar la mente, relajarnos y flotar con la corriente” o salir “corriendo por nuestras vidas, si podemos”^[3].

En este sentido, su obra completa es una apuesta análoga a la estética de la radio neoyorquina WFMU, que no busca mantener al auditor cautivo, sino ponerlo a prueba hasta la exasperación, al punto de apagar la radio o cambiar de emisora. En el caso de “Veneno Libre”, encontramos un abordaje plunderphonic que no teme acercarse desde lo latinoamericano a esas zonas de exasperación presentes en trabajos como los del generador del concepto (el canadiense John Oswald^[4]) o artistas visuales como la británica Vicki Bennett (a.k.a. People Like Us).

El material tomado puede ser manipulado o no, en un dejar hacer (laissez-faire) usualmente castigado por escuelas compositivas que homologan ese placer a “no hacer nada”, una flojera que debe ser erradicada como la peste. Los recorridos para originar estas piezas constituyen ensayo y error en su estado más puro, abordaje también castigado por estas u otras escuelas. En ese tránsito, los costalazos no dejan de ser y haserse sentir, con fuerza mayorísima, superando los aludidos por Carlos Cabezas Rocuant en “El frío misterio” (1987), deviniendo en “honrosas cicatrices de guerra”, como se canta en uno de los primeros discos estereofónicos grabados en Chile^[5].

Así, saltando al vacío con vocación de doble de riesgo, canalizando cuanta referencia es capaz de amplificar, borrando fronteras estilísticas con su computador cual niño armado con lápices de mina y cuadernos universitarios- y, de paso, echándose a todo el mundo encima, in-voluntariamente -, Ricardo Tapia, en su personaje de Seiten Wall, se nos presenta como una contraparte local del querido Rubén Albarrán, como un contraespejo del chileno-alemán Uwe Schmidt, empujando hasta donde puede los siempre correctos límites del quehacer sonoro musical local.

^[1] Ver https://lesluthiers.org/verobra.php?ID=42 y https://youtu.be/RsoeDiu8veg. Consulta 25 octubre 2020.

^[2] Ver entrevista a Luis Alberto Spinetta (1950-2012) realizada en Santiago RM por Nelson Peña González en 1986 (minuto 22 en adelante): https://archive.org/details/lasintrvws/. Consulta 25 octubre 2020.

^[3] Doblajes al español latino de extractos de “Tomorrow Never Knows” (1966) y “Run For Your Life” (1965), respectivamente, realizados por quien escribe.

^[4] Ver su ensayo “Plunderfonía, o la audio piratería como prerrogativa compositiva” (1985) en https://www.museoreinasofia.es/sites/default/files/audiosfera_espanol_14.10.20.pdf. Consulta 25 octubre 2020.

^[5] Extracto de “Los viejos estandartes”, (1966), tema B1 del álbum de Los Cuatro Cuartos ¡Al “7° De Línea”!. Ver https://www.discogs.com/Los-Cuatro-Cuartos-Al-7-De-L%C3%ADnea/release/4795083. Consulta 25 octubre 2020.

THE INDIESCREET CHARM OF THE LEAP INTO THE VOID
(& THE CONSEQUENT TUMBLE)

Each work by the musician and composer Ricardo Tapia (Santiago RM, 1991) constitutes an experience in itself. Not only because of the multiple spaces and aliases he engages, but also through an almost permanent impossibility of anticipating the result. Nevertheless, a panoramic observation of his catalog allows us to distinguish certain inclinations or tendencies, better understood as an emphasis on a certain spectrum or stereo channel, just as an uncalibrated turntable would do in playing some record. This inclination enables a particular listening experience, arranged from that obscuration mentioned by Les Luthiers in “La bossa nostra” (1973)^[1].

Like any composer born at the end of the 20th century, Ricardo carries a particular disposition to encompass a constantly expanding sonic environment – that is, increasingly saturated with information, storage technologies and timbres / colors. This can make it difficult to access the totality or corpus of the trajectory to be covered from what he draws or announces at the outset. On the contrary, we instead find ourselves with scraps, bits, zapping and clippings that intersect, interface^[2] and metamorphose into the unspeakable, devoid of all control, prompting us to «turn off the mind, relax and float downstream» or to leave «running for our lives, if we can”^[3].

In this sense, his complete work is an offering analogous to the aesthetics of the New York radio station WFMU, which does not seek to keep the listener captive, but to test the listener to the point of exasperation, to the point of turning off the radio or changing stations. In the case of “Veneno Libre” (Free Venom), we find a plunderphonic approach that is not afraid to approach from the Latin American perspective those areas of exasperation present in works like those of the concept’s originator (the Canadian John Oswald^[4]) or in works by visual artists such as Britain’s Vicki Bennett (aka People Like Us).

The material taken can be manipulated or not, in an act of not doing (laissez-faire) usually punished by compositional schools that castigate the pleasure of “doing nothing”, as laziness that must be eradicated like the plague. The routes that originate these pieces constitute trial and error in its purest state, an approach also punished by these and other schools. In this transit, the tumbles do not cease to be and must be felt, with the greatest force, surpassing those alluded to by Carlos Cabezas Rocuant in “El frío misterio (The Cold Mystery)” (1987), becoming “honorable scars of war”, as is sung in one of the first stereophonic records recorded in Chile^[5].

Thus, jumping into the void with the vocation of a stunt double, channeling as much reference as he is capable of amplifying, erasing stylistic boundaries with his computer like a child armed with pencils and university notebooks – and, incidentally, throwing the whole world on top, in -voluntarily-, Ricardo Tapia, in his Seiten Wall character, presents himself to us as a local counterpart of the beloved Rubén Albarrán, as a counter-mirror to the Chilean-German Uwe Schmidt, pushing as far as he can the always correct limits of the local sonic musical scene.

^[1] See https://lesluthiers.org/verobra.php?ID=42 and https://youtu.be/RsoeDiu8veg. Accessed October 25, 2020.

^[2] See the interview with Luis Alberto Spinetta (1950-2012) conducted in Santiago RM by Nelson Peña González in 1986 (minute 22 and forward): https://archive.org/details/lasintrvws/. Accessed October 25, 2020.

^[3] Excerpts from “Tomorrow Never Knows” (1966) and “Run For Your Life” (1965), respectively.

^[4] See his essay “Plunderphonics, or Audio Piracy as a Compositional Prerogative” (1985) in http://plunderphonics.com/xhtml/xplunder.html. Accessed October 25, 2020.

^[5] Excerpts from “Los viejos estandartes”, (1966), track B1 from the Los Cuatro Cuartos album ¡Al “7° De Línea”!. See https://www.discogs.com/Los-Cuatro-Cuartos-Al-7-De-L%C3%ADnea/release/4795083. Accessed October 25, 2020.

Gerardo Figueroa Rodríguez
(Maipú, Chile. 25 octubre 2020, horas antes de votar #apruebocc / October 25 2020, hours before voting #apruebocc)

Agradecimientos / Thanks to:

A Renzo Torti-Forno por su masterización, Gerardo Figueroa, Martin Benavides, todo “El proyecto antes llamado GMS/FBW”, Mika, Pueblo Nuevo y los que me conocen o me van a conocer.

To Renzo Torti-Forno for his mastering, Gerardo Figueroa, Martin Benavides, all “The project formerly known as GMS/FBW”, Mika, Pueblo Nuevo and those who know me or will know me.

Track List:

01. LA 5 (Veneno Libre) (07:35)
02. LA 20 (Entre Rap) (14:00)
03. LA 13 (Trance) (20:34)

Tiempo total / total play: 42:16

Estilo / Genre:

Electroacoustic | Experimental | Improvisation | Rap | Trap

BAJA GRATIS EN MP3/FLAC/WAV DESDE / FREE DOWNLOAD MP3/FLAC/WAV:

https://pueblonuevo.cl/veneno-libre/
https://archive.org/details/pn174

INFORMACIÓN DEL DISCO / RELEASE INFO:

Release “Veneno Libre” [pn174], 11.2020.
Copyright: Licenciado para el público bajo Creative Commons:
Reconocimiento – No Comercial – Compartir igual – 4.0
https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/

Créditos / Credits:

Todo compuesto y mezclado por Seiten Wall en su home studio (entre el 19-04-2019 al 31-01-2020) / Composed and mixed by Seiten Wall in his home studio (between 19-04-2019 to 31-01-2020).

Ver más información sobre el disco: descargar notas de programa.

Todos los samples procesados por / All the samples procesed by Seiten Wall.

Masterizado por / Mastered by Renzo Torti-Forno (@sonidosintetico).

Ilustraciones de portada archivo / Cover illustration archive The Commons.

Diseño por / Artwork by Mika Martini.

Versión en inglés por / English version by Ryan Bodiford.

Otros comentarios + artículos + reseñas / Other comments + articles + reviews
17.01.2021	online interview	Seiten Wall – Entrevista en ciudadsonora.cl
30.11.2020	online review	www.clongclongmoo.org